Ulasan filem: MALEFICENT

Saya sempat tonton filem ini di TGV Encorp Strand Mall ( ketika panggung baru dibuka,  tiket free tapi perlu datang awal). Mulanya memang tak berkenan bila baca ulasan yang konstruktif sangat, jadi memandangkan ketika filem ini keluar pun sedang musim alam ria cuti sekolah,  I treat the movie just like how it is, I mean macam budak tengah cuti layan movie, and turned out it's good. Tapi kalau saya dalam mode critical bastard, then the movie is trying too hard, too hard to please. Part Angelina Jolie kurus tu saya tak ada masalah sebab seharusnya begitu tapi ada satu masa saya penat sikit dengan Angelina Jolie ni. Sesungguhnya bukan dia yang menggerakkan saya untuk menonton filem ini but the premise itself, dan ia ada kegagalan sikit. Seolah-olah Angelina Jolie yang muncul dalam kepala otak producer dulu (sebab nak jual) kemudian barulah ceritanya yang underdevelop. But hey, tengah cuti skolah ni, I had fun!

Saya  beri perhatian sepenuhnya pada filem ni masa muncul si gagak hitam Sam Riley yang merupakan mantan Ian Curtis, 'the lead singarr of Joy Divisyannn' dari filem Control arahan Anton Corbijn. Saya expect wataknya boleh dikembangkan jadi lebih evil dengan approach History of Violence. Tapi mungkin sebab filem Disney maka ia  jadi lebih santai. Maleficent  bawaan Angelina Jolie tidak sehitam yang disangka. Malah saya dah penat dengan Jolie. Sekali lagi dia tak menggerakkan saya untuk menonton filem ini tapi yang kelakarnya saya baru sedar ada seorang lagi Fanning selain Dakota dalam bentuk Elle. Rupanya baru saya tau Princess Aurora ni sedara Cherie Currie dari The Runaways. Saya juga suka Elle sebagai pelakon suara dalam filem The Boxtrolls (akan saya ulas kemudian).

Kelakar nombor 2 bila si putera raja yang berjaya 'merepih-repih' hati si Maleficent selepas tu bakal jadi Chappie dan lepas tonton District 9,  saya  rasa Sharlito Copley boleh buat lebih daripada tu. Tapi bukan salah dia pun tapi salah skrip yang gagal memanfaatkan bakat Copley.

Dari segi kesan khas, CGInya bagus. Bila masuk bab Sam Riley berubah jadi gagak hingga jadi orang semula, saya tak tipu, memang saya terhibur. Dunia Maleficent berjaya dihidupkan bagai kita berada di awang-awangan. Pengarahnya Robert Stromberg sebelum ini punya kerja yang ekstensif sebagai penyelia di bahagian kesan khas dengan kerja majornya ialah untuk filem James Cameron, AVATAR jadi faktor ini perlu diambil kira.

Kesian anak sedara saya si Adriana Yasmin tak dapat tonton filem ini di layar besar padahal pakciknya dah tonton dekat sangat dengan rumahnya. Bergelak ketawa dengan gadis-gadis bawah umur pula tu, mereka sedang cuti barangkali.

-----------------------------------

Klasifikasi: P13
Genre: Fantasi
Tarikh Tayangan: 29 Mei 2014
Pengedar: WALT DISNEY PICTURES
Pengarah: Robert Stromberg
Pelakon: Angelina Jolie, Elle Fanning, Sharlto Copley, Juno Temple, Sam Riley

Ulasan filem: SUAMI AKU USTAZ

Pertama, ia ada nama 'Suami', genre terkini dalam penerbitan drama dan filem tempatan yang sering diulang pakai. Kedua, bukan pertama kali saya ulas filem dengan tajuk 'Suami', yang pertama 'Suamiku  Encik Perfect 10' (yang asalnya drama 2 episod sebelum bertukar format secara tergesa-gesa supaya tiketnya laris) gagal di mata saya. Ketiga, filem ini dibuat 2 tahun lalu, dan saya bayangkan penerbitnya dalam setahun kemudian tak menjangka novel dengan tajuk 'Suami/Isteri' telah jadi hot propperty untuk diadaptasi ke versi telemovie, soap opera dan filem. Bila dah gagal filem yang ada Aaron Aziz tu, bagus juga sebab saya letakkan filem ini dengan jangkaan yang rendah. Tonton juga untuk berlakon adil.

And, boy, I was amazed.

But then, here's the thing...

Filem Suami Aku Ustaz pada saya ada ya dan tidak, dan bukan untuk semua. Ia semakin tidak bila ulasan penuh amarah dikongsi oleh June Low di Facebook dan jadi viral dan menarik perhatian umum yang tidak menonton tapi mahu mengulasnya, sebab, well.... ia genre yang dibenci. Membenci sesuatu bersama umum yang lain dan jadi mainstream, maka kenalah jump into bandwagon.

June Low membidas teruk filem ini sebab pada logik akalnya yang bukan Islam, filem ini menggalakkan 'child marriage', tetapi pada saya jika diletak pada usia legal, ia masih tidak pada sesetengah penonton. Dan tak akan ada cerita. Seperti yang melibatkan (spoiler) scene Adi Putra kena tangkap (sedangkan watak lakonan Nora Danish iaitu gadis sekolah berusia 17 tahun itu dah dikira usia legal), mula saya nak persoalkan juga. Ini lubang plot pada filem ini. Biarpun begitu pandangan June Low itu salah juga (takkan dia tak tahu 16 tahun ke atas itu dikira usia sah kahwin?). June Low melihatnya satu isu kerana ianya perkahwinan yang melibatkan budak sekolah yang nampak salah padanya walaupun budak sekolah tu extend SPM sampai usia 20 tahun ataupun ambik STPM. Yang membawa saya ke zaman ambil degree Fine Art di UiTM tahun pertama saat melihat seorang gadis yang diminati dah direserve awal-awal jadi tunangan orang, dan betapa bengangnya saya, merasa dunia ini tidak adil untuk saya merasa nikmat cinta di alam remaja post-SPM yang cukup tulus dan kudus, sampaikan si gadis ini jadi buah mulut orang di UiTM, "apa ke halnya tunang awal-awal?", pengajian seninya sudah tak nampak serius. Barangkali visi ini dirasa oleh June Low bila melihat ulangkaji SPM si Nora Danish dah tak jadi serius kerana statusnya ialah isteri Adi Putra, fungsinya hanyalah memenuhi tuntutan seks (sebab kerap benar June guna hujah 'rogol budak bawah umur') sedangkan tiada satu adegan rogol budak bawah umur pun di dalam filem Suami Aku  Ustaz (SAU).

Jadi, apa sebenarnya fungsi  perkahwinan di dalam filem ini yang mungkin  sukar dimengerti oleh seorang seperti June Low?

Di dalam SAU, filem ini bukan mengenai pedophile atau child molester. Filem ini mengenai tunduk pada perintah, dalam Islam dan keluarga. Ada bangsa dan agama lain yang sukar nak faham. Biarpun sebuah cereka fiksyen untuk tujuan komedi, kisah ini memang benar-benar wujud. Itu yang orang panggil kahwin paksa. Dan kahwin paksa bukan eksklusif untuk filem berbahasa Melayu yang Islam ini saja malah filem barat dari dulu lagi dah ada kahwin paksa ni, Romeo & Juliet ring a bell? Or Great Gatsby?

Dan tak ada pula ditunjukkan yang ustaz tu rakus, sampai tahap nak merogol. Bila seseorang tu dah set negatif untuk menonton satu-satu filem, hasilnya akan keluar dengan hampa.

Soal kahwin di usia muda , filem ini buat aku teringat penyanyi Azreen yang kahwin dalam usia yang muda juga, dirai penuh gah  kerana dikahwinkan dengan kerabat diraja. And then teringat mak saya pun dulu kahwin baya-baya tu juga, old enough untuk tidak dipanggil child marriage (dah mummayizlah mudahnya). Saya yang ada peluang pun tak kahwin-kahwin dan saya harap saya duduk di Eropahlah sebagai contohlah, supaya tak terkesan sangat. But that's another story. Itu sebab dah bukan jodoh saya untuk kahwin awal. Saya bukan di zaman itu. Filem ini pula lain ceritanya.

Point utama dikahwinkan di dalam SAU sebab yang bukan mahram tu yang merupakan sepupunya (boleh kahwin ok...) menjaga amanah kedua ibubapa Nora Danish untuk jaga anaknya (untuk menjaga aib juga barangkali, kalaulah watak Nora Danish ada potensi untuk jadi liar bila tiada jagaan ibubapa yang mengerjakan haji dan bakal hamil anak entah siapa). Kerana itu juga watak Adi Putra dijadikan sebagai ustaz sebagai perlambangan orang yang membawa ilmu. Tetapi perlu difahamkan juga, wataknya bukanlah seorang yang sempurna (kalau ikut pemahaman June Low, ustaz barangkali ustaz ini seorang yang tidak pernah langsung berbuat dosa, maka bayangkan kalau filemnya bertajuk I Marry A Priest dengan Rowan Atkinson sebagai ketua agama, mungkin dia lebih marah). Ustaz pula saya bayangkan dalam pertengahan 20'an, masih segar dalam bidang pendidikan sebab baru grad, jiwa muda itu masih ada, yang membenarkan pelajarnya buat fanpage khas di Facebook barangkali. (Tapi Adi Putra dengan misai tampalnya nampak terlalu tua untuk role ini). Kalau soal rogol budak bawah umur yang jadi kerisauan,  (spoiler) adegan Adiputra menyentuh Nora tu aku anggap ketika Nora dah pun habis SPM, bermakna bila dia dah legal. Dah 2 tahun legal. Tapi kalau June Low kata Ustaz asyik ajar bab kahwin je, kalau dia ambil pendidikan Islam, bukannya Moral di sekolah, dia mesti tau 'Pendidikan Islam, Tingkatan 5, Ibadat, Tajuk 12 –Perkahwinan Dalam Islam'. SPM. bukan PMR. Filem ini boleh nak tunjuk ustaz ajar bab lain tetapi ini untuk kelangsungan cerita  dalam filem, maka lebih banyak perbincangan soal kahwin dalam filem yang tak jadi masalah buat saya.

Bercakap soal filem, saya melihat bagaimana jika ia bergerak sebagai filem. Ianya berjaya bagi saya dan dari situ saya lihat banyak lubang plot dalam tulisan June Low. Kerana dia tidak melihat sebuah filem sebagaimana saya. Tidak seperti June Low, saya tidak meletakkannya sebagai agen contoh. Filem takkan pernah jadi contoh bagi saya. I mean sejak bila, sebab saya tengok dah banyak filem yang huru hara, keluarga yang berantakan, anak yang kurang ajar, ibu bapa yang tak jalankan tanggungjawab, tapi mereka , penonton, barangkali penonton seperti June Low membenarkannya dan turut merasa simpati. Saya melihat naskhah Suami Aku Ustaz sebagai 'what if and shit gone wrong', dari situ June Low gagal menaakul yang ditontonnya ialah filem, bukannya TV Pendidikan (kerana itu filem ini diberi rating PG13).

And one more thing, (spoiler) adegan Adi Putra menegur Nora Danish menonton drama Korea, katanya jangan ikut yang buruk. Benar. Tapi dia juga kata, ambillah yang baik. Itu tak pula disebut June Low dalam tulisannya.

Sebelum saya pergi lagi jauh, bila saya kata I was amazed, ketahuilah Ghaz Abu Bakar, minus Yusry KRU, I'm a fan. hahahaha! (Korang tau aku nak cakap pasal Cicakman 3 kan?). Ada something yang sinematik pasal Suami Aku Ustaz. My goodness, ada satu scene tu muziknya, sinematografi, lakonan dan dialog diadun dengan cukup baik. For the first time aku terfikir, untuk genre begini ada juga yang betul-betul masuk sekolah filem.

Ada saya sebut tak, Nora Danish sebagai budak sekolah dalam filem ni, she nailed it!

(Tapi kalau ini produk MIG memang dah jahanam dah...)

Perkahwinan berlaku. Dan ianya satu takdir (jika faktor usia dimainkan, macam saya di zaman UiTM, katalah gadis tu bukan tunangan orang tapi isteri orang, siapa June Low mahu menafikan soal jodoh?).

-----------------------------

SINOPSIS: Alisa dipaksa bernikah dengan sepupunya merangkap guru agama di sekolah menengahnya iaitu Ustaz Hafiz, apabila ibu bapanya ingin mengerjakan haji. Hanya kepada Ustaz Hafiz sahaja tanggungjawab dan kepercayaan yang diberi untuk menjaga Alisa sepanjang mereka di Mekah. Dilema bermula setelah mereka berkahwin apabila Alisa perlu menyembunyikan statusnya di sekolah daripada diketahui oleh orang lain termasuk rakan baiknya sendiri, Wati dan Johan. Dalam dilema dan perbezaan usia yang ketara, Alisa juga terpaksa berdepan dengan pelbagai konflik untuk menerima Ustaz Hafiz sebagai suaminya.

Klasifikasi: P13
Genre: Drama / Romantik
Tarikh Tayangan: 14 Mei 2015
Pengedar: ALTERNATE PICTURES SDN BHD / Karya Seni
Pengarah: Ghaz Abu Bakar
Lakonlayar: Hannah Dhaniyah
Pelakon: Ady Putra, Nora Danish, Izzue Islam, Jue Aziz

Ulasan filem: ART SCHOOL CONFIDENTIAL (2006)

Professor Sandiford: Now Eno, why haven’t you been doing the assignments? 
Eno: Frankly, I find them constricting and largely irrelevant. My work has nothing to do with form or light or color, but with questioning the nature of aesthetic experience. 
Professor Sandiford: I’ll buy that. 

Premis sebuah filem yang mahu menggambarkan sebuah sekolah seni dengan disertakan humor kolej amat menarik bagi saya. Tapi itu sehinggalah masuk ke pertengahan filem ini apabila Art School Confidential sebenarnya berkisarkan tentang pembunuhan bersiri yang berlaku di Strathmore College. Lepas itu, cerita tentang budak lelaki yang nak memenangi hati budak perempuan melalui karya seni tahap Muzium Seni New York-nya,...oh, sungguh original. Klise sebeginilah yang seringkali membunuh keterujaan saya terhadap filem yang berlatarkan tentang sekolah seni. Memang sekali dengar tajuknya, tanpa membaca sinopsisnya, ia buat diri penulis dan juga penonton yang mungkin pernah memasuki mana-mana institusi pengajian seni visual tertarik kerana sejam terawalnya kita dipertontonkan dengan kejadian-kejadian yang berlaku terhadap Jerome (lakonan Max Minghella) yang mengimpikan dirinya sebagai seorang artis visual terkenal sama tahap dengan Pablo Picasso. Sampaikan di satu majlis jamuan berkostum, dia memilih untuk mengenakan busana bertemakan Pablo Picasso. Sampainya dia di Strathmore, lain pula jadinya apabila dia bertemu dengan Audrey (Sophia Myles), gadis penghias risalah Strathmore College yang turut menjadi model bagi kelas lukisan figuranya. Dia merasakan Audrey ialah gadis idaman yang dicari-carinya sebelum ini. Tetapi di Strathmore pula, dia mempelajari sesuatu iaitu kebenaran. Jika sebelum memasuki sekolah seni, Jerome merasakan seninya adalah yang terbaik bagi dirinya. Dia merasakan dialah yang paling ‘cool’ tetapi sebenarnya karya seninya tidak lebih daripada sekadar rupa atau gaya tetapi tanpa pengisian. Dia menghadapi persaingan dalam menghasilkan sebuah karya seni yang baik dan memahami apa yang menjadikan sebuah karya seni itu diangkat sebagai yang terbaik dan lebih parah buatnya apabila Audrey memilih untuk berpacaran dengan pelajar terbaik di Strathmore yang diadili karya mereka melalui setiap tugasan yang diberi. Terdesak, Jerome melakukan apa saja yang boleh menarik perhatian semua terhadap karya seninya dan ini termasuk menarik perhatian Audrey yang mula memasuki plot-plot pembunuhan bersiri.

Yang menariknya tentang filem ini ialah kritikan terhadap dunia seni tampak itu sendiri dan pandangan sinikalnya terhadap dunia seni tampak yang mungkin sukar dijelaskan jika apa yang anda faham tentang sebuah karya seni ialah hanyal ‘lukisan itu cantik, lukisan ini tidak’. Ada adegan-adegan menarik seperti diskusi tentang karya-karya pelajar yang mahu mendalami aspek kritis seni (yang nampak cantik tak semestinya tinggi nilai seninya, mungkin nampak biasa saja kerana idea yang sering diulang-ulang, ini sebenarnya boleh diaplikasikan terhadap pelbagai cabang seni. Muzik contohnya...)

Art School Confidential juga menunjukkan betapa pengajian seni itu tidak seperti pengajian yang lain. Anda boleh belajar untuk menjadi seorang akauntan, seorang jurutera, atau seorang peguam tetapi untuk menjadi artis itu bukanlah semudah yang disangka. Tidak hanya melalui pengajian lapan semester. Seorang artis tidak dibentuk tetapi memang dilahirkan sebagai seorang artis, dan dia hidup sebagai seorang artis. Sekolah seni hanyalah tempat untuk menajamkan deria mereka, menambahkan pemahaman mereka tentang teori dan praktis yang tidak diajar secara penuh ketelitian di sekolah-sekolah biasa selain komunikasi anda dengan para artis yang lain dengan sesuatu gaya yang mungkin tidak dikongsi atau dipersetujui bersama. Dengan kata lain, setiap artis itu memiliki sifat dan gaya yang tersendiri. Tetapi cukuplah untuk sejam pertama filem ini. Saya mohon maaf buat pembaca sekalian kerana membunuh keterujaan anda terhadap filem ini dengan terus membincangkan kepincangannya. Barangkali apa yang membuatkan saya mahu menonton filem ini ialah kerana ada nama Terry Zwigoff sebagai pengarah. Filemnya yang terdahulu, Ghost World (yang berkongsi tenaga kreatif dengan Daniel Clowes dari aspek penceritaan, sama juga dengan filem ini) tampak meyakinkan, tetapi sebaliknya bagi Art School Confidential. Kemudian saya mahu menontonnya kerana ada John Malkovich membawa watak Professor Sandiford, pensyarah seni yang sering dibandingkan dengan pensyarah-pensyarah yang lain oleh pelajar-pelajar senior di Strathmore kononnya dia sebagai seorang artis bukanlah hebat mana pun (macamlah cerita penulis semasa menunut pengajian seni satu waktu dahulu...). Ada satu masanya, saya mahu melihat filem ini kerana ada Steve Buscemi membawa watak Broaddway Bob, seorang pemilik kafe yang dikhaskan buat para artis tak kira pelajar atau pensyarah untuk melepak berserta mood galerinya dan dia seringkali bengang jika kafenya itu didatangi pihak berkuasa atau orang awam yang mengganggu pelanggan-pelanggan di premis perniagaannya. Dan yang lebih penting, watak Broaddway Bob inilah yang menghargai karya-karya pelajar di Strathmore dengan menggantungkan lukisan-lukisan mereka di dinding kafe berbanding dengan pengkritik seni di akhbar yang tidak mempedulikan karya mereka jika mereka tak punya nama.

Filem ini bercorak komedi dengan dialog yang begitu mengesankan. Cuma plot filem ini saja yang kedengaran biasa yang mengambil sekolah seni Strathmore hanya sebagai latarbelakang semata-mata. Samalah seperti anda membuat filem cinta dua insan dengan berlatarkan scene muzik grunge di Seattle macam filem Singles. Ia tetap jadi filem cinta, cuma berlainan lokasi. Saya tiada masalah dengan filem tentang pembunuhan bersiri cuma merasakan latar belakang sekolah seni Strathmore ini boleh menjadi lebih baik jika ia lebih banyak mendalami konflik seorang artis dalam berkarya. Bukanlah Art School Confidential tak bercerita tentangnya langsung cuma ia tidak diperluaskan. Tapi sekurang-kurangnya gambaran seorang seniman di dalam filem ini lebih baik berbanding filem Across The Universe dengan Jim Sturgess tiba-tiba rasa nak memalit cat pada kanvas sambil menyanyi lagu-lagu The Beatles kerana ianya era ‘flower power’ dan semua orang tiba-tiba nak menonjolkan ekspresi diri.

ART SCHOOL CONFIDENTIAL [Sony Pictures]
ARAHAN : Terry Zwigoff
LAKONLAYAR: Daniel Clowes berdasarkan novel grafik Art School Confidential tulisan beliau sendiri
LAKONAN: Max Minghella, Sophia Myles, John Malkovich, Anjelica Huston, Jim Broadbent, Matt Keeslar, Ethan Suplee, Joel David Moore

Ulasan filem: RIGOR MORTIS (2013)

Sekitar 10 tahun dulu masa selalu beli majalah Milk dari Hong Kong, rupanya saya selalu nampak nama dan muka si pengarah Juno Mak, pengarah filem ini. Dia ni seorang rapper, duta fesyen merata-rata. Kalau dari segi gaya dan bahasa visual, Rigor Mortis memang awesome. Tak seram bagi saya, mungkin seram bagi orang lain tapi ada satu masa dan ketikanya ia boleh jadi macam Kung Fu Hustle dalam versi yang amat gruesome. Plotnya pula berkisarkan Chin, seorang pelakon filem pontianak di mana dia telah berpindah di kawasan perumahan awam untuk memastikan dia tidak berseorangan di dalam sebuah apartment yang berhantu.

Rigor Mortis juga mengingatkan saya pada filem seram HK, Hocus Pocus era 80'an dulu yang seram bagi saya dan hantu melompat dijelmakan kembali oleh Juno melalui filem ini. Filem ini buat saya mengidam nasi pulut goreng cina.

Filem ini saya tonton ketika slot marathon filem seram bulan Oktober 2013 (sempena Hallloween) anjuran Nuffnang di GSC 1Utama.

Klasifikasi: 18
Genre: Aksi / Seram
Tarikh Tayangan: 24 Oktober 2013
Bahasa: Kantonis
Pengedar: GSC MOVIES
Pengarah: Juno Mak
Pelakon: Chin Siu Ho, Kara Hui, Lo Hoi-pang, Paw Hee Ching

Ulasan filem: FURY (2014)

Wardaddy: Why are you here? You're here to kill him. You know why he's here? He's here to kill you. He's here to kill you. He's here to rip your throat out, put a bullet in your… I'm trying to teach you something. Are you here to get me killed? Are you going to get me killed? I need you to perform. Just get it over with. Just get it over with.
Norman Ellison: I can't do it.
Wardaddy: Yes, you can. I know you can. He kills you or you kill him. It's simple math. You or him: pick.
Norman Ellison: Just kill me, kill me, kill me, kill me, kill me, please. I can't do it.

Sebelum filem Suicide Squad yang diarahkan oleh David Ayer bakal keluar dan dipenuhi cercaan pengkritik dan fanboys (ejakulasi pramatang tapi nampak berkurang sejak munculnya Harley Quinn), ketahuilah bahawa Ayer pernah ada kredit menulis filem pertama francais The Fast & The Furious, kalau mengarah pula - dengan pendekatan militari yang ditunjukkan melalui filem Sabotage (kritik tak suka) dan filem ini (kritik menyebelahi). Dan saya suka filem ini.

Di sini, Brad Pitt menunjukkan kepimpinannya di samping pelakon-pelakon yang jauh lebih muda daripadanya. Seperti adegan di atas yang agak intense. Kemudian bertukar karakter melalui adegan meminta gadis Jerman menyediakan telur goreng penuh tertib sedang dia membersihkan diri, di ambang perang, amat saya gemari sebelum ia ditutup dengan "kau ingat ini sebuah perkahwinan?" , entah kenapa ia meruntun emosi buat saya yang menonton seorang diri di TGV Indulge.

Yang saya perlu beri perhatian juga ialah Shia LaBeouf pembawa watak Bible. Dia pelakon yang bagus, malah ada potensi sejak Even Steven lagi tapi kariernnya tak menentu sejak sellout dengan Transformers. Melalui Fury, dia menyerlah malah sempat acah-acah method acting ala Daniel Day Lewis dengan menoreh wajah sendiri dan tak mandi, cukup untuk buat rakan sejawat bengang di set lakonan. Bukankah itu perasaan yang seharusnya diwuudkan dengan latarbelakang filem ini yang penuh kehancuran?

Tapi yang lebih penting ialah persembahan Logan Lerman sebagai Pvt. Norman "Machine" Ellison yang bergraduasi setelah lebih dikenali sebagai bintang remaja melalui siri filem Percy Jackson. Emosi yang ditunjukkan oleh Logan dalam Fury memberi cap mohor yang dia ialah rising star yang perlu diberi perhatian jika ada filem baru lakonannya nanti.

Melihat filem ini, mungkin Ayer pilihan yang tepat untuk filem skuad bunuh diri DC. Yang badass dan masuk air mungkin boleh nampak di Sabotage, tapi di sini, dia sangat sinematik dan saya menghargai setiap waktu saya menyaksikan Fury seorang diri di panggung TGV Indulge 1 Utama bagaikan ia panggung saya yang punya.

----------

Arahan & tulisan: David Ayer
Lakonan: Brad Pitt, Shia LaBeouf, Logan Lerman, Michael Peña, Jon Bernthal, Jason Isaacs, Scott Eastwood
Muzik: Steven Price
Sinematografi: Roman Vasyanov
Edaran: Columbia Pictures / TGV Pictures

Ulasan filem: TRACKS

Tracks berdasarkan kisah benar tentang Robyn Davidson (lakonan mantap Mia Wasikowska) yang berjaya merentasi gurun Australia sepanjang 1700 batu pada tahun 1977. Robyn ditemani oleh anjing belaannya, unta yang menjadi kenderaan tunggangannya, dan seorang jurugambar yang ditugaskan merakam perjalanan yang kemudian diterbitkan oleh majalah National Geographic tetapi dapat dilihat Robyn semacam suka tak suka dengan jurugambarnya tapi perlu berkerjasama. Jikalau anda pernah melalui kerja jurnalisme seperti saya, maka tak dapat tidak anda rasa nak pelangkung jurugambar ini yang adakalanya tidak menghormati kerja kewartawan (teguran ini ada jika anda fokus menonton filem ini).

Filem ini mudah ditonton bagi saya tapi perlu juga saya ingatkan, biarpun ia berdasarkan biografi, ia bukan sebuah filem yang penuh dengan unsur drama (bukan tiada langsung, adalah sedikit). Ianya sebuah road movie yang lain 'kenderaan'nya. Dan anda menontonnya kerana ingin menghayati bumi Australia seperti yang dilalui oleh Robyn melalui kerja sinematografi filem ini yang baik Juga menarik bagaimana Robyn dapat berkomunikasi dengan orang asli walaupun mereka tak fasih berbahasa Inggeris. Komunikasi ini adalah untuk mendapatkan kepercayaan dari mereka yang tidak sama bicara dengan kita tetapi ianya perlu supaya mereka memahami niat murni kita. Keberanian Robyn sangat dipuji. Cabarannya memang sukar tetapi menjadi kelegaan tiap kali bertemu orang-orang kampung dan orang asli dalam perjalannya menyebabkan rasa tak tertekan ketika menonton filem ini.

SINOPSIS: Filem ini mengisahkan pengembaraan Robyn Davidson dari Alice Springs ke Indian Ocean bersama-sama anjingnya dan empat ekor unta. Perjalanan merentas kawasan padang pasir sejauh 2,700 kilometer tersebut mengambil masa 9 bulan. Pengembaraan Robyn ini telah didokumentasi oleh jurugambar National Geographic bernama Rick Smolan.

Klasifikasi: U
Genre: Pengembaraan / Biografi
Tarikh Tayangan: 15 Januari 2015
Bahasa: English
Pengedar: GSC MOVIES
Pengarah: John Curran
Pelakon: Mia Wasikowska, Adam Driver, Lily Pearl

Ulasan muzik: Warpaint - Warpaint LP

Seperkara yang agak merisaukan saya ialah apabila tidak memahami Warpaint yang saya cintai lagi. Kerana empat tahun itu satu penantian yang menyeksakan. Dan dalam jarak sepanjang itu, banyak perkara yang boleh berubah, banyak hati yang bakal atau telahpun terluka. (Bayangkan pula bila Tool, yang kali terakhir tampil dengan album ialah pada tahun 2006, muncul dengan album baru. Mungkin esok.)

Sebab itu juga saya ambil masa yang lama untuk tampil dengan ulasan ini. Saya jadi sibuk sampai tiada masa nak menelaah album ini secara konstruktif. Saya tak tau bilakah masa yang sangat sesuai untuk saya duduk, mendengar, menghargai album yang agung ini biarpun bukan sebuah album yang angkuh.

Warpaint melalui album ini mulanya muncul dengan single terawal, "Love Is To Die". Ini trek ketiga dari album bernama sendiri yang menangkap dan memukau saya, dengan Emily melambai-lambai melalui harmoni vokalnya. Sebagaimana yang sering tekankan setiap kali mendengar sebuah album dari band yang membikin album kedua dan seterusnya: tidak mengulang idea sama. Warpaint faham yang mereka tak perlu membikin album THE FOOL part 2. Tapi album bernama sendiri ini amat menguji kesetiaan. Ada masanya saya tak faham.

Akan tetapi walaubagaimana tak fahamnya saya dengan halatuju terkini Warpaint, trek 'Hi' tetap meredakan saya. Dan ini Warpaint yang jadi elektronik. Dram Stella yang minimalis dan berbunyi mesin. Penuh efek yang berkabus. "Biggy" membawa nada dan bunyian asing, sekali lagi, digabungkan dengan vokal Emily yang menusuk buat saya terawang dengan ambient Warpaint  (gitar berefek begini anda dapat dengar dengan kerap pada band Pitahati, lebih analog).

Katalah anda mahu mencari melodi, fitrah melodi bagi Warpaint adalah kelabu dan anda perlu pasang telinga, setajam-tajamnya, barulah anda menemuinya.

'Tesse' - wacana trip hop yang memang mengingatkan saya pada Portishead, Gorillaz, mungkin Radiohead pada fasa gila mereka, melodinya familiar bagi saya, penuh kemerduan. Emily paling menggoda saya melalui trek ini. Jenny Lee pula tak pernah diam dengan bassnya. Dah berapa trek saya dengar dia saja. Heck, satu album saya dengar dia je. Kalau saya boleh pinang Jenny sekarang, then I would. Tapi intro gitar akustik dan gemersik suara Emily yang syahdu pula, kalaulah saya boleh hidup dengan intro lagu ini saja buat sepanjang hidup saya....  untuk menggambarkan betapa saya jatuh cinta dengan lagu ini.

'Disco/Very' - seperti tajuknnya, psychedelia Warpaint memberitahu betapa mereka lahir di era yang salah. Mereka paling upbeat di trek ini dan tak kisah nak jadi apa dan apa pandangan anda terhadap mereka.

Dan demi  Tuhan, saya ingin tahu sangat apa yang dinyanyikan oleh Emily kerana ia kedengaran sangat kelabu (fitrah 'dreampop'). Emily memenjara saya di sebuah ruang yang gelap dan bergaung walaupun duduknya di depan saya saja.  Adakalannya ia berbunyi seperti "ice cream", atau dia humming mengikut melodi gitar atau elektronik. Tetapi selalunya saya mahu lagu itu tulisannya tentang saya. Supaya senang saya kaitkan dengan diri sendiri, semoga tulisan ini  hadir penuh makna (dan senang saya nak serang bekas kekasih, sebagai contohlah...). Sebab melodi saja tak cukup. Tapi, hey, Warpaint, mereka mara lagi dengan 'Feeling Right' yang punya drive yang baik, dan saya pula terpukau, mengikut saja.

Kalau saya buat tak endah dalam mendengar atau terlalu sibuk mengejar deadline, barangkali saya cuma tulis Warpaint dah jadi elektronik. Dan saya takkan tulis yang Warpaint berkoir penuh harmoni melalui "Drive". Dan yang paling penting, Warpaint membunuh saya melaui "Son" menghampiri penghujung album yang dimulakan dengan petikan piano dan vokal Emily penuh rintihan, dengan suasana suramnya, itupun mungkin saya tak tulis kalau saya ulas album ini tahun lalu. Sebenarnya bukan. Warpaint masih kekal sebagai satu unit band yang menghargai instrumen mereka dan penulisan lagu mereka. Kerana imej Emily tanpa gitarnya dalam video muzik "Love Is To Die" terlalu kuat, hingga saya hilang kata-kata.

Label: Rough Trade/Sony Music Import
Produser: Flood, Warpaint

Personel:
Warpaint: Emily Kokal, Theresa Wayman, Jenny Lee Lindberg, Stella Mozgaw

Fotografi: Chris Cunningham

Ulasan filem: OCULUS (2014)

Bila menyebut Oculus sebagai antara filem seram yang terbaik yang dihasilkan sebelum ini, ada yang berkata sebaliknya but for me this movie is awesome! Ia tak berniat untuk menakutkan tapi mencari jawapan dalam rasa takut. It's a psycological horror that works for me better than any physical horror that was released last year like Annabelle or Gallows Hill. And we've been fooled. CERMIN 1 - ORANG 0.

Filem ini dalam rank filem seram kegemaran saya tahun lalu, juga produk Blumhouse yang pakar dalam menghasilkan filem seram dengan bajet murah. It's brilliant dan mendefinisikan seram itu bukan filem yang menjerut perasaan, menakutkan dan mengejutkan semata-mata tetapi perlambangan 'evil' yang datang dalam pelbagai bentuk, sifatnya yang penuh muslihat dan mengganggu dengan tipu daya yang menyesatkan hingga ke dalam yang dalam. Silap-silap anda juga tertipu sepertimana pasangan dua beradik Kaylie dan Tim Russell (lakonan Karen Gillan, si Nebula dalam Guardians of the Galaxy dan Brenton Thwaites, yang kini merata-rata lakonannya dari Maleficent ke The Giver dan The Signal tapi saya lebih suka dia di dalam Oculus).  Barangkali sebab saya gemarkan premis cermin dan ilusi, macam telemovie Cermin arahan U-Wei.

SINOPSIS: Dua orang adik-beradik Tim dan Kaylie telah kematian ibu bapa yang dibunuh kejam. Si adik, Tim telah disabitkan dengan kesalahan kerana dikatakan membunuh ibu bapa mereka sedang kakaknya, Kaylie pula merasakan ianya berpunca dari cermin di bilik ayahnya yang berpuaka.

Klasifikasi: 18
Genre: Ngeri / Seram
Tarikh Tayangan: 10 April 2014
Pengedar: RAINFILM SDN BHD
Studio: BLUMHOUSE, WWE
Pengarah: Mike Flanagan
Pelakon: Karen Gillan, Rory Cochrane, James Lafferty, Katee Sackhoff, Brenton Thwaites

Ulasan muzik: KYLESA - Ultraviolet

Ternganga juga bila dengar track dari Kylesa yang satu ni, Low Tide dari album terbaru mereka, Ultraviolet sebab ia jadi track psychedelic yang tertanam dalam-dalam sampai tak keluar masuk carta indie dan hipster trash boleh meninggal dari titik ini. Ia menguatkan penyataan saya yang Kylesa ni dah jadi macam kedatangan kedua The Pixies. Ia jadi perdebatan sebab yang mendengar Kylesa merasakan Low Tide jadi trek yang paling lemah dari seluruh kumpulan lagu Ultraviolet dan saya pula lebih menyukai Unspoken. Kemudian saya bertanya pula fungsi pemain dram kedua bila ada trek sebegini. Tapi nak acah-acah mamat hipster sebelah ni memang boleh sangat.